Exposition spéciale sous le patronage de la directrice de l'éducation et

de la culture du canton de Berne, la conseillère d'Etat Christine Häsler.

2019 - 2021

Collection d'antiquités classiques de l'Université de Berne

L'exposition transmet l'histoire culturelle d'une manière nouvelle et non conventionnelle. Des projections vidéo interactives donnent vie aux sculptures grecques et romaines de la collection d'antiquités classiques. Des outils numériques tels que la reconnaissance vocale, la reconnaissance des expressions faciales et l'analyse des émotions permettent de converser directement avec les statues et les bustes de l'Antiquité grecque et romaine. Ils s'entretiennent avec les visiteurs de l'exposition et interagissent entre eux. Des séquences vidéo interactives à la demande ont été enregistrées avec une équipe d'acteurs et projetées sur les sculptures par un procédé de mapping. De cette manière, ils donnent aux sculptures antiques une voix, une expression faciale et un langage contemporain. Grâce à la reconnaissance vocale numérique, les visiteurs de l'exposition peuvent s'adresser directement aux sculptures et leur poser des questions. Dans leurs réponses, les statues parlantes expliquent leur contexte historique ou leur signification dans la mythologie grecque. Mais elles prennent également position sur des questions sociales, politiques et culturelles actuelles.

Le concept a été développé par les deux artistes Frantiček Klossner et Marc-André Gasser et mis en œuvre dans un premier temps comme projet pilote pour la collection d'antiquités de l'Université de Berne. En collaboration avec les archéologues Elena Mango, Josy Luginbühl et Cinzia Marti ainsi qu'avec une équipe d'acteurs, de maquilleurs, d'illustrateurs, de dessinateurs et de programmeurs, une exposition très peu conventionnelle a vu le jour.

Le projet pilote interdisciplinaire a été récompensé par l'Office de la culture du canton de Berne dans le cadre du concours d'innovation CULTURE.DIGITALE et financé par une contribution d'encouragement. Avec ce concours, le canton de Berne soutient des projets remarquables qui permettent un accès large et simple à la culture, qui montrent de nouvelles manières d'utiliser les médias numériques et qui ouvrent de nouvelles perspectives pour la médiation culturelle digitale,

La thématique de l'exposition est centrée sur la confrontation avec l'histoire de sa propre culture et de ses propres mentalités. En partant de points de repère historiques tels que la mythologie grecque ou la philosophie antique, l'exposition aborde, à travers 12 installations vidéo au total, des thèmes d'actualité : la diversité culturelle, le changement social, les questions d'égalité et de genre, la compétence interculturelle, la maturité et la responsabilité culturelle envers soi-même et la société.

Avec cette exposition spéciale, la nouvelle génération multiculturelle est inspirée de manière ciblée par son passé pour un avenir commun. En partant de l'histoire culturelle européenne, les différentes visions du monde, opinions et modèles d'orientation sont remis en question et font l'objet d'une réflexion. L'exposition transmet ces thèmes ainsi que les questions liées à la numérisation et aux changements sociétaux qui en découlent. Le changement numérique et ses répercussions sur notre vie quotidienne peuvent être perçus directement de manière naturelle. Les nouvelles technologies peuvent être testées et réfléchies dans le cadre d'un dialogue ludique. De manière pédagogique et attrayante, le regard critique sur les médias est aiguisé et les compétences médiatiques sont encouragées.

L'interaction transdisciplinaire entre les sciences humaines, l'art vidéo, le théâtre, l'archéologie, la philosophie, les formes de théâtre interactif et les technologies numériques les plus récentes a donné naissance à une exposition extrêmement vivante et non conventionnelle. Le projet ouvre de toutes nouvelles voies à la médiation culturelle numérique et présente des perspectives innovantes pour l'utilisation des médias interactifs dans les musées. L'utilisation non conventionnelle de la reconnaissance vocale, de la cartographie vidéo dynamique, de la détection d'expressions faciales et de l'analyse des émotions permet aux visiteurs de l'exposition d'accéder de manière nouvelle et inhabituelle à l'interaction et à l'approche personnelle des thèmes de l'histoire culturelle.

Héraclès au Parlement européen: l'acteur Ben Gageik incarne le héros grec lors d'un débat dans l'hémicycle du Parlement européen à Strasbourg. Ses interlocuteurs sont la reine Niobé (Jasmin Kiranoglu), une citoyenne d'Athènes (Lisanne Hirzel) et l'empereur romain Caracalla (Bernhard Schneider). Leur échange de paroles se compose d'un collage de textes de Franticek Klossner, composé de citations de philosophes grecs et de déclarations d'hommes et de femmes politiques d'aujourd'hui.

Apollon du Belvédère parle aux visiteurs de l'exposition: la reconnaissance vocale numérique, la programmation interactive et le mapping vidéo dynamique permettent un dialogue direct entre la sculpture et le public. L'acteur Antonio Ramon Luque prête sa voix, ses mimiques expressives et son langage contemporain au dieu olympien de la lumière et de la divination. Dans de courtes scènes vidéo, Apollon répond aux questions du public et explique sa signification dans la mythologie grecque. Il raconte la fuite dramatique de sa mère Leto et sa naissance sur l'île flottante de Délos. Il s'extasie devant la nymphe du mont Daphné. Il parle avec tristesse de son fils Asclépios, exceptionnellement doué, que les dieux avaient détruit en raison de ses pouvoirs de guérison hors du commun. Il déplore la perte de ses amis Hyacinthe et Cyparissus, dont il a assisté à la mort. Apollon, le dieu rayonnant de la lumière, a dû endurer beaucoup de souffrances. C'est pourquoi il nous lance un appel pressant: "Tous les êtres humains ont le droit de se connaître et de penser intelligemment". Gnothi seauton: connais-toi toi-même!

En conversation avec Hermès d'Olympie: la reconnaissance vocale numérique, la programmation interactive et le mapping vidéo dynamique, permettent un dialogue direct avec la célèbre sculpture de Praxitèle. L'acteur Malte Homfeldt, originaire de Hambourg, prête son visage, sa voix et un langage contemporain au messager des dieux. Un microphone permet de 's'adresser' directement à la sculpture et de l'interroger sur son histoire. Dans des séquences vidéo concises, Hermès répond aux questions du public et explique sa signification dans la mythologie grecque. Dans des récits fascinants, il décrit la naissance dramatique de Dionysos et la naissance tout aussi spectaculaire d'Athéna. En tant qu'expert en communication, il s'exprime également en termes pointus sur les thèmes actuels de la digitalisation et de la mondialisation.

La sculpture monumentale "Athéna de Velletri" parle aux visiteurs de l'exposition. La réalisation interactive avec reconnaissance vocale numérique permet aux visiteurs de l'exposition de parler directement à la statue de trois mètres de haut. L'actrice Eva Marianne Berger lui prête sa voix, ses mimiques et un langage contemporain. Dans des séquences vidéo concises, la déesse de la sagesse explique sa signification dans la mythologie grecque et s'exprime avec des mots percutants sur des thèmes sociaux et politiques actuels. Elle parle de l'importance de la démocratie, de la promotion de la paix et de l'éducation. Mais elle parle aussi de sa rencontre marquante avec l'artiste Arachne ou du garçon Erichthonios, qu'elle a adopté et élevé avec amour jusqu'à ce qu'il obtienne le pouvoir royal sur Athènes.

Dans une performance extrêmement sensuelle, l'acteur brêmois Johannes Schumacher réveille le Faun Barberini, une sculpture hellénistique d'un satyre assoupi, probablement créée vers 220 av. J.-C., de son sommeil bimillénaire. Le satyre nu, qui se prélasse lascivement sur un rocher, raconte d'une voix endormie sa carrière mondiale d'œuvre d'art convoitée lors de son voyage de la Grèce à Munich en passant par Rome, où il fait encore aujourd'hui le bonheur de ses fans à la Glyptothèque. Ensuite, le satyre réfléchit et philosophe avec délectation sur les tabous sociaux. Il parle de "la nudité dans l'histoire de l'art" et explique le concept de "kalokagathia". C'est avec un grand dévouement et un plaisir sensuel qu'il aborde les thèmes de l'"orientation sexuelle", de l'"érotisme" et de la "sexualité" dans l'histoire mouvementée de notre culture et de nos mentalités.

Dans une installation vidéo interactive sur le thème de la perception de soi et des autres, qui se réfère à l'oracle d'Apollon de Delphes, les émotions des visiteurs sont analysées et commentées. La tête parlante d'Antinoos Mondragone annonce aux visiteurs surpris comment ils se sentent. Leur état d'esprit individuel est déterminé, "évalué" et "interprété" à l'aide de la reconnaissance visuelle des expressions faciales et de l'analyse numérique des émotions. Les interprétations poétiques sous forme d'oracles énigmatiques (textes de Frantiček Klossner) sont extraites spécialement pour chaque visiteur d'une vaste vidéothèque. Le jeune acteur Antonio Ramón Luque confère à cet "oracle des émotions" son rayonnement et son expression convaincante.

Avec une performance vidéo sur l'histoire de la philosophie, la philosophe la plus connue d'Allemagne, l'auteur de best-sellers Rebekka Reinhard, est également représentée dans l'exposition. Avec sa performance, elle insuffle une nouvelle vie à un portrait de la poétesse grecque antique "Sappho" et lui donne une voix incisive du présent. Entourée d'éminents collègues masculins tels que Platon, Sophocle, Héraclite et Homère, la philosophe s'exprime sur les questions actuelles de notre époque. Dans des déclarations engagées, elle aborde des thèmes centraux de l'exposition tels que la diversité et la compétence interculturelle, le genre et l'égalité, la mondialisation et la numérisation, la maturité et la responsabilité culturelle envers soi-même et envers la société.

Rebekka Reinhard est rédactrice en chef adjointe de la revue de philosophie "Hohe Luft" - pour tous ceux qui ont envie de penser. Son livre "Die Sinn-Diät" (Le régime du sens), paru en 2009, est l'un des ouvrages germanophones les plus réussis dans le domaine de la philosophie des temps modernes. Ses livres suivants, "Ulysse ou l'art de se tromper" (2010) et "Platon porterait-il Prada ? (2011). Son ouvrage très discuté "Philosophie du pouvoir (exclusivement pour les femmes)" est paru en 2015 aux éditions Ludwig. Rebekka Reinhard dit d'elle-même: "Je vous montre ce que courage, curiosité et authenticité signifient vraiment aujourd'hui".

Événement spécial accompagnant l'exposition FACING HISTORY avec la philosophe Rebekka Reinhard

Université de Berne, 14 novembre 2019

L'événement spécial a été organisé par l'association culturelle SEHNERV.org

avec l'aimable soutien de Carola Ertle et Günther Ketterer.

Remerciements

La réalisation de l'exposition a été rendue possible grâce aux contributions de soutien de:

Office de la culture du canton de Berne, Fondation Ernst Göhner, Fondation Hans-Eugen et Margrit Stucki-Liechti HMSL, Fondation Beisheim, Fondation Vinetum, Burgergemeinde Bern, Fondation Ursula Wirz, Fondation Temperatio, Culture Ville de Berne, Fondation Johanna Dürmüller-Bol, Carola Ertle et Günther Ketterer. Nous les remercions pour leur aimable soutien.

Association des arts médiatiques SEHNERV.org

L'association a largement contribué à assurer le financement de l'exposition FACING HISTORY et de sa réalisation.

Grâce à son vaste réseau, l'association favorise l'impact régional, mais aussi national et international de l'exposition.

L'objectif de l'association est de rendre l'art médiatique contemporain de haut niveau accessible à un large public.